瓦西里耶夫为什么被当做疯子送到医院就医？瓦西里耶夫的简要介绍

本文目录

• 瓦西里耶夫为什么被当做疯子送到医院就医
• 瓦西里耶夫的简要介绍
• 《精神错乱》中瓦西里耶夫为什么被当作疯子送到医院就医
• 俄罗斯批判现实主义作家【19世纪俄罗斯批判现实主义绘画追踪】

瓦西里耶夫为什么被当做疯子送到医院就医

患上了战争创伤症。瓦西里耶夫对军人要求极其的严格———特别是现在是战时，导致患上了战争创伤症，所以送去医院。战后心理综合症，属于“创伤后应激障碍”的一种，又叫创伤后压力症、创伤后压力综合症、创伤后精神紧张性障碍、重大打击后遗症。指人在遭遇或对抗重大压力后，其心理状态产生失调之后遗症。这些经验包括生命遭到威胁、严重物理性伤害、身体或心灵上的胁迫。有时候被称之为创伤后压力反应以强调这个现象乃经验创伤后所产生之合理结果，而非病患心理状态原本就有问题。

瓦西里耶夫的简要介绍

瓦西里耶夫Vasiliev，Fioclor Aleksanclrovich(1850—1873年),是俄国19世纪后半期优秀的风景画家，早年受业于彼得堡美术奖励协会附设的绘画学校。他师从风景大师伊凡·伊凡诺维奇·希施金。他的风景画富有抒情意趣，也浅藏着淡淡的哀愁。他从事绘画创作只有短暂的几年时间，不幸在23岁时就绝笔于世。但他却创作了不少在俄罗斯民族风景画史上有重要意义的作品。

《精神错乱》中瓦西里耶夫为什么被当作疯子送到医院就医

《精神错乱》里的瓦西里耶夫，身处极尽香艳的声色之地，却诱发了他的精神错乱。那些风月场所的女子，却让他产生巨大的痛苦。他觉得那些女人犯罪而满不在乎，堕落而不知救赎，他不知该如何拯救他们。在苦思冥想中，一条条解决方法被自我否决，当他的朋友再见到他时，他正痛苦地呻吟着，在房间里跑个不停，衬衫已经撕碎，手也咬破了，陷入了精神错乱。

俄罗斯批判现实主义作家【19世纪俄罗斯批判现实主义绘画追踪】

　　19世纪是俄罗斯历史发展的一个转折时期，文艺发展势如破竹，从某种程度上讲甚至不亚于欧洲的文艺复兴。19世纪的俄罗斯文艺具有鲜明的民族特色，在哲学、文学、音乐、美术等各个领域，涌现出一大批足以与西欧各国称雄并列的杰出人物。哲学与文艺评论上有别林斯基、赫尔岑、杜勃罗留波夫、车尔尼雪夫斯基等，文学上有普希金、莱蒙托夫、果戈里、屠格涅夫、契诃夫、列夫・托尔斯泰等，音乐上有格林卡、柴可夫斯基、穆索尔斯基等，在绘画上则有列宾、苏里柯夫、克拉姆斯柯伊等。 　　 　　一、19世纪俄罗斯批判现实主义绘画的民族特征 　　 　　19世纪俄罗斯批判现实主义绘画的发生发展，也是与其特定的文化艺术的历史相关联的。俄罗斯绘画大致经历了两个阶段：一是深受拜占庭影响的古俄罗斯绘画；二是彼得大帝到叶卡捷林娜女皇统治下的18世纪全面改革和欧化阶段。所以，历史上具有俄罗斯民族绘画特征的应该是在19世纪，此前的俄罗斯绘画艺术滞后于欧洲画坛。随着****的发展，俄罗斯绘画得到了迅速发展，至19世纪时显露出强烈的现实主义特征，涌现出一大批关注现实、具有深刻批判意识的画家。随后出现了“巡回画展”，为俄罗斯绘画作出了卓越的贡献。 　　俄罗斯批判现实主义绘画成于19世纪30-40年代，50-60年代走向繁荣，70-80年代发展到鼎盛。 　　19世纪俄罗斯批判现实主义绘画的重要代表画家之一是克拉姆斯柯伊。克拉姆斯柯伊是巡回画派的组织者和思想领袖。他的作品善于揭示当代人物的内心世界，主人公显得深沉、智慧、宁静。列宾是19世纪下半叶俄罗斯绘画的巨匠，他的画作全面地表现了自己的时代和俄罗斯人民的生活。列宾塑造的人物雄强，画面构思宏大，他笔下的人物常常雕像般厚重，是壮士般、勇士般不可战胜的人们。另一位杰出的19世纪绘画巨匠是苏里柯夫，他画了许多大型巨作，场面悲壮、宏大。他善于运用黑白两极，营造肃穆宗教般的气氛。瓦斯涅佐夫是巡回展画派之一，也是位描绘人民的力量、意志和智慧的画家。列维坦和瓦西里耶夫是19世纪俄罗斯风景画的杰出代表，他们被称为大自然的诗人和歌手；他们笔下的天空、大地、云气、树木都是诗意的组合，景色显得沉郁、壮阔、苍茫，体现了沙皇统治下俄罗斯进步知识分子那徨、伤感、忧郁的情感。 　　在学习和借鉴欧洲艺术家所创造的丰富的艺术经验上，19世纪俄罗斯的画家们有所发展。在俄罗斯的“欧化”过程中，肖像绘画的色彩开始比较单调，构图缺乏变化。至18世纪中期后大批艺术家出国，国内则请来外国艺术家来俄，在建筑装饰艺术及肖像绘画方面都得到了发展，在画面上构图开始变得宏伟。列宾及其他一些画家，采用直接上色画法，运用厚画法，使画面上留下厚重的笔触。笔触本身很有张力、很有表现力和具有美感，笔触成为画家性格、情感、艺术秉赋的自然流露，表现为画家独特的艺术风格和个性特征。画面以其雄强、悲壮、沉郁、凝重、静穆为主要艺术特征，体现了极强的民族个性。他们的绘画有别法国、意大利的浪漫、洒脱、梦幻、理想化，在世界绘画史上独树一帜。 　　 　　二、19世纪俄罗斯批判现实主义绘画的民族心理渊源 　　 　　由于特定的历史原因，俄罗斯批判现实主义绘画和欧洲现实主义绘画内涵不同，在社会文化、民族精神和审美价值等各个方面，都显示出自己的个性风格。 　　纵观19世纪俄罗斯批判现实主义画家们具有深厚的民族主义思想，充满哲理、崇尚理想、追求真理、渴望变革，具有独特的民族意识和民族精神。其特色是真实地描绘了俄罗斯人民的历史、社会生活和大自然，揭露沙皇专制统治和落后的农奴制，把人的命运、祖国的前途与民族解放运动结合起来。他们把艺术从贵族沙龙里解放出来，使绘画艺术根植于人民，充满永恒的生命力。 　　俄罗斯没有古老的文明古迹，俄罗斯文化起步晚，但发展快。早在6-7世纪时，勇敢的瓦良格人开发了这片原始的土地，并深入到伏尔加河流域，经过数代人的努力，最终与斯堪的纳维亚半岛上的民族结合形成了最初的俄罗斯民族。 　　1472年俄罗斯君主伊凡三世同拜占庭帝国末代皇帝的侄女结婚，于是他便称帝国的正统继承人。1497年伊凡三世把拜占庭王室的徽号的双头鹰定为国徽，以此表示俄罗斯继承了第二罗马―拜占庭。恺撒是古罗马的大独裁者。叶卡捷林娜女皇上台后，更是对外实行扩张政策，成为世界上幅员最辽阔的大帝国的第一女主人。总之，俄罗斯国民崇尚“强权”和“强大”的心态，倡导强国主义，以此凝聚国民思想。 　　俄罗斯疆土辽阔，广大的空间造就了俄罗斯民族豪放的性格，给了俄罗斯人高大魁梧的体魄，宽大豁达的胸怀，慷慨、豪爽的性格。但是俄罗斯漫长而寒冷的冬季给俄罗斯人带来了沉重与压抑、恶劣的气候使俄罗斯人饱尝了艰辛，因此俄罗斯人的表情显得庄严、肃穆、凝重，心情忧郁、伤感。俄罗斯人从小就培养孩子的勇敢、坚毅，像鹰一样的性格。历史上的彼得大帝、库图佐夫和朱可夫是震惊中外的叱咤风云的英雄，在1812年抗击拿破仑的全民战争中以及第二次世界大战斯大林格勒保卫战中，充分体现了俄罗斯人不屈不挠、勇敢顽强的民族性格。 　　地跨欧亚的俄罗斯兼有东西方文化的渊源，它横跨亚欧大陆，它的文化是在欧亚两种文化双重影响下发展，既不同于欧洲文化，也不属于亚洲文化。 　　 　　三、19世纪俄罗斯批判现实主义绘画的民主主义浪潮 　　 　　任何一种艺术不是孤立发展的，它们之间是相互联系、相互发展的；受到民族的政治、地域特征、宗教信仰，历史命运等方面的影响。一种艺术如果离开其民族艺术文化的整体，离开与其他艺术种类的联系，其发展是困难的。 　　从19世纪起，****在俄罗斯大地上急剧发展，但是俄罗斯****发展与沙皇封建专制形成了不可调和的矛盾，俄罗斯社会的先进之士接受了西方先进思想，看到了专制制度的没落和腐朽，尤其是1812年抗击拿破仑入侵的全民战争。另一事件则是1825年由贵族知识分子在彼得堡参政院广场举行的“十二月党人起义”。这两件重大的历史事件促进了俄罗斯民主主义思想的形成和民族意识的觉醒，增强了俄罗斯人民与沙皇专制制度和农奴制斗争的勇气和信心。30-40年代，哲学家、文学评论家别林斯基、赫尔岑等紧握时代脉博，提出了文艺的民族性和以现实生活为创作素材的 口号 。 　　19世纪中期以后崇尚文学艺术的习俗风行，俄罗斯绘画得以升华。果戈里、屠格涅夫、陀思妥耶夫等作家揭露畸型的社会现象，揭示生活的本质，是19世纪后期批判现实主义文学的发端。1855年，哲学家、作家和评论家车尔尼雪夫斯基发表著名论文《艺术与现实的美学关系》，明确提出了批判现实主义的创作原则，提出了“美是生活”的定义。由诗人涅克拉索夫主编的大型文学刊物《现代人》杂志成为宣传革命思想的强大阵地，把革命民主义思想发展到空前的高度。文学巨匠列夫・托尔斯泰、小说家契诃夫、剧作家奥斯特洛夫斯基等在各自的作品中，深刻地揭露了俄罗斯社会问题，塑造了一系列可歌可泣的主人公形象。19世纪上半叶，格林卡倡导了俄国音乐民族化之路，柴可夫斯基音乐为俄罗斯人民所喜爱，蜚声全世界。紧跟文艺界的动态和**，绘画界也积极参与社会运动。 　　在这场轰轰烈烈的热潮中，俄罗斯的绘画创作同样具有使命感。画家们高举民主主义革命的大旗，激情、豪迈、强劲，大笔挥洒。可见，从理论导向开始，19世纪初的俄罗斯画坛由纷呈的浪漫主义、古典主义等流派逐渐转为现实主义。此时，绘画艺术真实地表现生活，再现社会风貌，揭示社会现实。这一时期俄国巡回展览画派的彼罗夫的《送葬》等表现出社会责任与义务，列宾的《伏尔加河上的纤夫》等描写现实生活的真实形态，苏里柯夫的《近卫军临刑的早晨》等描绘矛盾冲突和精神世界，都具有着悲剧的力量，展现出俄罗斯批判现实主义绘画的鼎盛。 　　 　　四、19世纪俄罗斯批判现实主义绘画的宗教文化影响 　　 　　19世纪俄罗斯现实主义绘画中体现了这种宗教性气氛，画面上大多庄严、静穆、悲壮、宏大。俄罗斯艺术家这种沉重的宗教使命感，不仅以自己的作品，而且以自己的生命实践证明了人生能达到了的神圣境界。 　　在俄罗斯历史上，宗教观念、宗教思维深入到俄罗斯人的灵魂之中，尤其是18世纪初彼得大帝改革以前，宗教文化几乎是俄罗斯主流文化的唯一形式。 　　还在10世纪时的基辅公国时代，俄罗斯就与欧洲发达的拜占庭有了密切联系。基辅公国在公元988年接受了拜占庭的xx教，在作为国教的影响下，拜占庭的圣像画随之流入俄罗斯，这为17世纪后肖像画的发展打下了基础。 　　19世纪是俄罗斯东正教发展的鼎盛时期，许多著名的大教堂和宗教名胜是在这一时期建成的。如莫斯科著名的“xx救世大教堂”，彼得堡的伊萨大教堂，喀山教堂及圣血教堂（又叫复活教堂）。伊萨大教堂在世界上同类型园型顶教堂中，仅次于罗马的圣彼得教堂。19世纪末兴起的俄罗斯哲学虽然与西方哲学一样建立在概念和理性精神基础之上，但它在思想由来和理论指向等方面却带来浓厚的宗教色彩，其主要形式是宗教唯心主义。在俄罗斯宗教生活中占主要地位的是东正教，受东正教普济众生和“救世”精神的影响，俄罗斯人生产一种超民族主义精神，形成了俄罗斯民族特殊的历史使命和救世主义思想。 　　俄罗斯人的心里充满了对全人类的担忧和对全世界命运的忧患。俄罗斯人总是有一种使命感，这种使命感获得了极大的影响力，在他们的绘画作品中，也同时得到了具体展现。 　　 　　五、19世纪俄罗斯批判现实主义绘画的物质与技术基础 　　 　　19世纪俄罗斯批判现实主义画家，具备了这些优秀的秉性。当深邃的思想、丰富的情感、精湛的技术、广博的知识与深厚的艺术修养共同作用于一个画家时，他的艺术就会成为不朽。 　　俄罗斯人对文化艺术执着的追求和向往，对文艺作品的熟知和了解，对芭蕾、戏剧、绘画作品的高度欣赏力和鉴赏力。早在1764年叶卡捷林娜二世从商人戈茨科夫斯基那儿购得225幅西欧著名画家的油画藏在埃尔米塔日皇宫里，现在的埃尔米塔日博物馆成为世界上馆藏量足以与法国的卢浮宫，伦敦的大英博物馆和纽约的大都会博物馆相提并论。彼得大帝18世纪实行的改革，基本上打破了俄罗斯闭关自守的保守局面，农奴制的生产趋于瓦解。随着****因素的成长，国家经济实力走在欧洲前列，这些都为文艺的发展、繁荣，以及强盛提供了强大的物质条件。 　　俄罗斯人崇尚艺术，追求知识。俄罗斯人不仅喜欢看书，而且喜欢藏书。几乎每家都有或多或少的作家全集、选集、丛书、词典等，有的家庭简直就是一个小图书馆。俄罗斯人喜欢看芭蕾，听交响乐，听歌剧。陀思妥耶夫斯基曾在《白夜》中描述过看戏前的玛钦卡要怎样精心地梳妆打扮。19世纪俄罗斯的芭蕾成为国粹根植于俄罗斯民族，19世纪俄罗斯的交响乐与歌剧也誉满全世界。 　　19世纪俄罗斯的画家们掌握了欧洲最精湛的油画技法，彼得堡皇家美术学院由1757年建成，到了19世纪已培养了好几代专业人才。在这所学府中有从法国、意大利请来的教师，也有派往欧洲各国留学的人。像列宾、苏里柯夫、谢洛夫等这些一流的大师，他们毕业于皇家美术学院，后又去意大利、法国留学深造。 　　综之，19世纪俄罗斯批判现实主义绘画描绘人民的生活，描绘俄罗斯大自然，表现俄罗斯人丰富而复杂的内心世界，彰显自己独特的民族性。它们以新颖的内容、深刻的思想、真诚的心灵、高超的技巧与欧洲的绘画艺术媲美，成为世界绘画艺术的瑰宝。 　　 　　徐莉萍：浙江省宁波教育学院信息与艺术分院 　　责任：赵卓