摔跤吧爸爸影评（摔跤吧爸爸这部电影的口碑如何）

本文目录

• 摔跤吧爸爸这部电影的口碑如何
• 如何评价摔跤吧!爸爸
• 《摔跤吧!爸爸》专业影评

摔跤吧爸爸这部电影的口碑如何

大家都知道印度有一个宝莱坞，作为全印度电影制作水平最高的地方宝莱坞也制作出了许多经典的电影，其中由印度国宝级演员阿米尔汗主演的电影《摔跤吧，爸爸》不仅在印度倍受欢迎，在引入我国后也受到了大量影迷的追捧，这部电影绝对是一部口碑炸裂的经典之作。

一.整部影片都充满了励志

阿米尔汗作为印度国宝级别的演员成功的塑造了电影中父亲这一角色，他饰演的爸爸一直对于女儿们有着坚定的支持和鼓励，而女儿们对于爸爸也一直充满了信任与依赖，这是一种亲情的力量让竞技体育变得更加的感人。

在影片中即使女儿大比分落后爸爸依然对女儿进行鼓励，他坚信自己的女儿肯定能够拿到最终的胜利，而女儿在决赛的赛场上会不断的用爸爸的话来激励自己，正是在爸爸的激励当中她完成了自己的梦想，没有给自己留下遗憾。

二.电影很有深度

这部电影虽然讲述了塔吉姐妹两个在父亲的帮助下登上冠军的历程，但是仔细品味下整部电影非常的有深度，印度是一个男权社会，女性是很难有着较高的地位的，而在塔吉的家庭里，她的父亲和妈妈却给予了她们足够的尊重，他们坚定不移的支持女儿们的梦想，面对外界的议论他们丝毫不为所动并坚信自己的女儿一定能够取得成功，正是在父母的这种关爱下女儿们实现了自己的梦想，让女性取得成功在印度的电影当中并不多见，这部电影也让印度社会产生深刻的反思。

三.阿米尔汗演技炸裂

作为印度的国宝级演员阿米尔汗塑造了许多经典的角色，在这部电影当中阿米尔汗又贡献了炸裂般的演技，在片中他饰演了一名过期的体育明星，人到中年充满油腻感，他将全部的希望都寄托在了女儿的身上，父爱如山的感觉被他表现的非常完美。

这是一部小编非常喜欢的电影，没有看过此片的网友们一定要去欣赏一下。

如何评价摔跤吧!爸爸

《摔跤吧！爸爸》的价值，是超脱电影之外的，它对于社会公平性和女性权利来说，都具有极高的意义。

评价任何一部电影都应该将它放在匹配的时代和事件中来讲，因为生活和生命是任何艺术形式的土壤。而《摔跤吧！爸爸》，则是在当今印度对女性命运的忽视的社会现状下，一面写实又凌厉的镜子。

在描绘被压迫的女性形象时，《摔跤吧！爸爸》独辟蹊径选中了两个女摔跤运动员。对于吉塔和巴比塔来说，这是他们唯一的出路，但是对于更多的印度女性来说，她们的一生早早就被安排好了。

也是在这样的社会环境下，电影最后吉塔获得的那块金牌才显得如此珍贵，也如此热血。

当然了，对广大被忽视的印度女性来说，意义重大并不是那一块金牌，而是吉塔和巴比塔选择的那条艰难却自由的路。

为了拍摄这部《摔跤吧！爸爸》，阿米尔汗先增肥到194斤，后来再疯狂减肥54斤，去完成电影中马哈维维亚年轻时的戏份。这是他对电影艺术的尊重，也是对于《摔跤吧！爸爸》这一电影的尊重。

《摔跤吧！爸爸》很容易让我联想到2018年的一部国产电影——《我不是药神》。

在题材的选择上，两部电影都致力于反应社会现状和底层人民的艰苦生活;在形式上，两部电影都是现实主义题材;在镜头上，两部电影都采用了浅显易懂的镜头语言，基本上都是缓慢移动的镜头，少有固定镜头和其他炫技的长镜头之类。《摔跤吧！爸爸》与《我不是药神》一样，不是学院派的心头爱，却是普罗大众最容易接受的风格。

世界上有很多事，需要去表达出来，好在我们有各种各样的载体——音乐、文字、电影。将镜头伸向那些真正需要被关注的地方，才是电影的使命。

《摔跤吧!爸爸》专业影评

《摔跤吧!爸爸》专业影评

　　5月11日，和阿米尔·汗的前作《三傻大闹宝莱坞》一样，这一次的《摔跤吧!爸爸》同样是一部让人又哭又笑的电影，也是一部文质彬彬的电影。

　　它平实质朴，充满君子之风。反观中国电影，流氓气和铜臭气太足了，要么显得粗鄙，要么显得浮夸。这里边有文采不够的问题，也有质朴欠缺的问题。

　　观众不会因为猜中结局而感到沮丧

　　有些电影人一旦出手，其作品就有质量保证。印度的阿米尔·汗就是其中一位。他出演的《三傻大闹宝莱坞》曾在中国引起不小的反响。

　　这次《摔跤吧!爸爸》能在中国受到关注一方面是作品本身质量过硬，另一方面也可以说是阿米尔·汗携《三傻大闹宝莱坞》的余威还在——好电影的穿透力是非常惊人的。

　　《摔跤吧!爸爸》所属的主类型是体育和传记，混杂了剧情片和喜剧的类型元素。体育类型电影里最重要的问题是：赢了没有?

　　《摔跤吧!爸爸》里边是赢了，作为教练的爸爸赢了，作为场上运动员的女儿也赢了。可以说这是一部明显的好莱坞式大团圆结局的宝莱坞影片。

　　这是一部相当克制而又具有野心的电影。克制在于它尽量减少了宝莱坞影片无处不在的歌舞段落，最大可能地运用了类型的普遍力量。

　　而在关键的人物成长的时刻，有几首插曲，都准确诠释了人物的心理和情感——电影插曲是一种非常有效的电影创作手段，但几乎被中国电影摒弃了。

　　对于体育类型来说，解答问题必要的铺垫是：怎么赢的?在这方面，《摔跤吧!爸爸》并没有绞尽脑汁地出新，而用的是类型片中的“套路”。为什么大家都爱走套路呢?因为套路是大路，它往往能有效抵达。

　　电影的**就是很明显的套路：女儿吉塔战胜曾连赢过她两次的一个苦主。

　　这里边有两个铺垫：一个是最早在自制的摔跤垫上训练吉塔的`时候，爸爸曾说过的得分规则，最高是五分，这很难，但并非没有可能;另一个铺垫是女儿在国家体育学院偷跑出来，又在自制的摔跤垫上，爸爸告诉她关键时刻要用假动作。

　　这时候，任何观众都知道吉塔肯定会用五分动作战胜对手。但没有任何观众会为猜出结局而沮丧或不满，因为电影始终不是猜谜，而是一种移情和渴望：移情于自己的情感在主人公身上，渴望看到主人公战胜对手的那一刻。

　　这就是故事的力量。在《记忆大师》里边，编导生怕对方猜出凶手是谁，故左躲右藏，跟观众玩捉迷藏，把电影的最核心元素情感给藏没了。

　　虽略有瑕疵，但质量配得上口碑

　　其实在剧情上，影片也有些小瑕疵。比如，爸爸第一次带女儿参加跟男孩子一块角逐的摔跤比赛，被现场裁判员阻止，爸爸火气十足，要揍对方，但终于悻悻放弃离场。

　　这时候，在他背后的另一名裁判员跟阻止爸爸的裁判员说应该让这个女孩子参赛，因为会带来门票收入。事情由此转机。

　　任何类型电影都有一条守则：重要事件必须由主人公来推动和解决。女儿能否参赛这个事情，必须由爸爸来解决，但是这里的父亲却是被动的。

　　另外一次是在女儿决赛时，爸爸因为被锁进房间，不在现场，吉塔在最后一搏之前想起了爸爸曾让她跳进河里，说爸爸不可能每次都来救你，你要靠自己。

　　这个信息在影片里是被瞒掉的。当时爸爸说让她们跳，然后就直接是妈妈给瑟瑟发抖的女儿换衣服了。

　　在某些影片中，隐瞒信息是必须的，而且用好即好。比如克林特·伊斯特伍德的《萨利机长》就有很多隐瞒信息的段落，以丰富的戏剧性保证了最终信息披露时刻的惊奇。

　　但成熟的编导一般不隐瞒信息，《摔跤吧!爸爸》的这个跳河的段落就是没有必要隐瞒的。然而瑕不掩瑜，就这部电影剧作的完整性和成熟性来说，中国电影最近几年的剧本很难有与之匹敌的。从目前的结果来看，这部影片的质量配得上它的野心。　除了电影本身，阿米尔·汗先增肥再瘦身，只为表达三个不同的人生段落的题外话，也是被津津乐道的。之前中国的演员中，蒋雯丽曾为《立春》增肥，孙淳曾为饰演袁世凯增肥，这是一个演员的自我修养。

　　虽然目前有很多技术可以达到外形的改变，但生理感带来的心理感的变化是技术无可比拟的。当然，我觉得演员最好不要过度追求外形的相似来伤害生理的健康。

　　但在目前中国的年轻演员很多时候连现场都不去的情况下，阿米尔·汗的行为不知道能不能给这些演员带来一点模范作用?

　　多数国产电影要么粗鄙，要么浮夸

　　还记得2014年，《三傻大闹宝莱坞》的编剧乔希参加了北京国际电影节，当时乔希先生说他们在写《三傻大闹宝莱坞》的时候，就是想写一个又哭又笑的故事。

　　《三傻大闹宝莱坞》的确是一部让人又哭又笑的电影，这一次的《摔跤吧!爸爸》同样是一部让人又哭又笑的电影。

　　哭和笑，是人类最本真的两极情感表达方式。单纯让人笑或哭已不易，若能让人又笑又哭必然是情感汁液丰富的电影，是好电影。当你写出了一个让人又笑又哭的故事，一般来说，这就是写出了具有时代感的故事。

　　我们能在这些异域的面孔和表情中，看到我们熟悉的情感。主演之外，配角的表演同样令人信服。那个村落里的人几乎可以是中国任何一个小镇上的人。

　　这样的电影，必然是90分以上的电影。这部电影的基础分可以打90分，因为阿米尔·汗在这部电影上挥洒的汗水，给他再加五分。

　　《论语·雍也》中有这么一段：“质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子。”孔子的意思是，质朴压过文采，结果就是粗野粗鄙;文采压过质朴，结果就是虚饰浮夸。文与质恰当平衡，才可称为君子。

　　《论语》中的这段话可以用作对今天中国电影的评论。中国电影要么显得粗鄙，要么显得浮夸。这里边有文采不够的问题，也有质朴欠缺的问题。

　　而《摔跤吧!爸爸》则是一部文质彬彬的电影。它平实质朴，充满君子之风。反观中国电影，流氓气和铜臭气太足了。不知道我们什么时候能拍出文质彬彬的电影。